念知桃李杯是由中国文化部主办的国内最高规格的青少年舞蹈大赛，也是中国文化艺术政府奖文华奖的子类奖项文化艺术院校奖的重要奖项之一，被誉为“中国舞蹈界的奥斯卡奖”。2012年，桃李杯舞蹈比赛暂时停办，2015年，在全国性文艺评奖改革中，桃李杯舞蹈比赛因为广泛影响和重要作用被保留，并由比赛转变为教育教学成果展示活动。
桃李杯舞蹈比赛发起于1985年，也是桃李杯舞蹈比赛举行的首届时间，每三年举办一届。截止到2012年，已经成功举办了十届比赛。桃李杯舞蹈比赛分为七个大类，包括教学剧目创作、教学奖品组合课、中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、当代舞和舞蹈学术论文。其舞蹈形式有独舞、群舞、双人舞和三人舞四种。设有一等奖、二等奖、三等奖和优秀表演奖四项奖项。
2016年8月，转型后的第十一届全国“桃李杯”舞蹈教育教学成果展示活动正式举办。桃李杯舞蹈比赛开展以来，逐渐形成了鲜明的“桃李”特色，在检验舞蹈教学成果、发现和选拔新人舞蹈演员和丰富舞蹈剧目等方面发挥了重要作用，推动了中国舞蹈事业的发展。
发展历程
1985年，舞蹈领域的带头人将改革开放中的竞争机制引入到舞蹈教育中，同年，中国舞蹈协会在南京创作讨论会上开展了关于舞种分配问题的讨论，这也为桃李杯的比赛机制和模式奠定了基础。经过讨论后，桃李杯首届舞蹈比赛于1985年正式举办，由北京舞蹈学院发起。
桃李杯舞蹈比赛举办到第三届时逐渐走向正轨，同时也被中华人民共和国文化部纳入到全国性的艺术大赛中，在这一届，芭蕾舞这一舞蹈类型正式列入赛程之中并增加了少年组的比拼。1997年第五届桃李杯举办时，现代舞加入到参赛类别中，并加入了即兴舞蹈环节。2000年第六届桃李杯，集体舞被列入到比赛之中，同时，桃李杯鼓励各地院校将当地特色舞蹈纳入到课堂之中，这一举措丰富了传统课堂的教学内容，对舞蹈曲目的创新的发展产生了深远影响。第七届桃李杯增加了“原生态舞蹈保护奖”。2012年，第十届桃李杯舞蹈比赛暂停收官，2016年，比赛重启，并改名为“全国桃李杯舞蹈教学成果展演”，以展演形式复出的桃李杯，已经从打造人才转变为全国性的“教学与展示交流”。
奖项文化
桃李杯舞蹈比赛自创办以来，始终保持着检阅舞蹈教学成果、总结交流教学及创作经验、促进艺术教育的改革与发展、提高教学品质和表演水平、繁荣舞蹈剧目创作和发现选拔优秀人才的比赛宗旨，为中国舞蹈艺术教育事业和文艺事业发展繁荣做出了卓越贡献。
评选程序
报名流程
报名院校可登录“全国青少年艺术教育教学成果展示活动管理系统”官方网站进行报名和专家推荐，填写比赛学生信息、参演内容、指导教师和院校领队等相关信息，并上传参加比赛的内容和视频。各个省级文化和旅游行政部门和共建院校审查本地区或本单位的报名信息，保证信息真实有效。专家推荐则是根据参赛选手或院校单位分为古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、现代舞、舞蹈编导等艺术类别。
评选规则
桃李杯舞蹈比赛分为三个板块，分别是学生展示、教师精品课展示和舞蹈教育教学研讨会。其中学生展示按照中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、现代舞和群舞等不同组别进行筛选展示，并以年龄段和性别进行区分，通过逐级比赛筛选，选出最后的优胜者。教师精品课展示是呈现优秀舞蹈专业教师的教学实践成果。舞蹈教育研讨会主要是围绕着新时代舞蹈教育改革发展和人才培养模式创新展开研讨。
桃李杯所有初赛的比赛内容由各自单位院校自行决定，半决赛和决赛均采用十分制打分模式，其中半决赛的成绩会纳入到决赛中。
奖项设置
中国古典舞组、中国民族民间舞组和芭蕾舞组均设有青年男子组、青年女子组、少年男子组和少年女子组四组。所有舞组均设置一等奖1名、二等奖1名、三等奖1名，由中华人民共和国文化和旅游部颁发获奖证书。海外和港澳台组包括男子组和女子组，均设有一等奖1名、二等奖一名、三等奖1名，由比赛组委会颁发获奖证书。群舞组设有“十佳”表演奖，排名不分先后，并由中华人民共和国文化和旅游部颁发获奖证书。
参赛选手在报名时可以填报指导教师1至3名，获得等次奖。参赛选手和群舞表演“十佳”奖剧目的指导教师同时获得“园丁奖”。
在所有设置的组别中，共设立原创教学剧目奖8名，其中创作者必须是在校的学生或者老师，由中华人民共和国文化和旅游部颁发证书。进入决赛但是未获得等次奖（十佳）的选手（剧目）将会获得比赛组委会颁发的的鼓励奖。
以上各类别奖项可以空缺，组委会有权根据报名和评选情况对奖项进行调整。
历届奖项回顾（部分）
第八届桃李杯
2006年8月，由中华人民共和国文化部主办、北京市教委和北京舞蹈学院共同承办的第8届桃李杯在北京展览馆正式开始。
*以上数据来源于
第九届桃李杯
2009年8月，第九届桃李杯舞蹈比赛在辽宁大剧院正式举行，该届比赛是由中华人民共和国文化部主办，沈阳市人民政府和沈阳音乐学院共同承办。
*以上数据来源于
第十届桃李杯
2012年8月，由中华人民共和国文化部主办，安徽省文化厅、合肥市政府和安徽艺术职业学院共同承办的第十届桃李杯舞蹈比赛在安徽合肥大剧院内正式开始。
*以上数据来源于
第十一届桃李杯
2016年8月，由中华人民共和国文化部主办、山东省教育厅、山东艺术学院承办的第11届桃李杯舞蹈教育教学成果展示活动在济南正式举办。
以上数据来源于
第十二届桃李杯
2019年8月，由中华人民共和国文化和旅游部主办、文化和旅游部科技教育司、浙江省文化和旅游厅、浙江音乐学院共同承办的第十二届全国桃李杯舞蹈教育教学成果展示活动在浙江音乐学院举办。
以上数据来源于
奖项影响
首先，桃李杯舞蹈比赛自从举办以来培养了舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈教育等方面大量的优秀人才；其次，历届桃李杯舞蹈比赛多次召开学术座谈会，对舞种的设置、舞蹈的发展方向及意义等学术问题进行研讨，为中国舞蹈表演研究、舞蹈美学研究的发展起到了巨大的作用；此外，该项赛事还是中国的舞蹈水平和艺术发展水平的反映。
推动舞蹈教学
桃李杯舞蹈比赛鼓励了一定数量的教师，通过对教师的鼓励，调动了他们的教学与教研的积极性，而学生通过桃李杯舞蹈比赛所暴露出来的问题，各个学校的教师均会通过不同形式对自己的教学进行反思和总结，提高了教师的教学素养。
培养优秀人才
在桃李杯舞蹈比赛的备战期间，各个院校的教师和学均会提高对基本功的练习，激发学生的积极性，教师在教学方面也会做出相应的调整，使得教学质量更加扎实和全面。备战期间的练习也会锻炼学生的吃苦意志，培养学生在表演中的耐力，在舞蹈作品的修改与练习的过程中，增强了舞者对于舞蹈作品思想和主题的理解，培养了学生对于舞蹈作品的感悟能力。
促进舞蹈发展
舞蹈教学在桃李杯比赛中占据着重要地位，发挥着支撑性的作用，而桃李杯舞蹈比赛在古典舞的创新和改革之中产生了深远影响，为中国古典舞的发展和教学方面奠定了扎实的基础。桃李杯舞蹈比赛通过历年的发展，在作品题材和结构形式上不断推陈出新，推动着中国舞蹈事业的发展。
比赛评价
“桃李杯舞蹈大赛在传承历史文化的基础上坚持守正创新，推动舞蹈事业的发展与时俱进、推陈出新；将舞者的技能与编创者技法的联创合作作为切入点，永远保持敏锐的行业嗅觉，洞悉舞蹈艺术未来发展趋势，为舞蹈事业的长远发展提供战略指引。”（时任北京舞蹈学院党委书记巴图评）
“参加桃李杯舞蹈比赛的过程对于学生来说，往往是几个老师辅导一个学生，完全是培养精英的做法，每个参赛作品背后都有好几位老师进行精心指导。”（中国舞蹈教育家潘志涛评）
“桃李杯对我的舞蹈生涯有着里程碑式的意义，它让我在以后的各大国内外赛事上学会如何调节紧张情绪，也从中学会了在高强度环境下如何将压力转换为动力。”（中国国家一级演员、中央芭蕾舞团首席王启敏评）
“桃李杯可以说是一把梦想的“钥匙”，我们手握这把“钥匙”走上了梦想的舞台。这个平台不仅仅是专业的竞技平台，也是一个互相学习进步的舞台。通过“桃李杯”可以认识了全国各地优秀的选手，在舞台上切磋“舞艺”，以舞会友；这同时也是个教学相长的平台，师生同心共赴前程，以舞润学生成长，以舞长教师品能。”（中国国家一级演员、中国歌剧舞剧院首席胡阳评）
