牛仔舞，又称为“捷舞”（英文：Jive），一般用J表示，是拉丁舞的项目之一。
牛仔舞起源于美国，由一种叫“吉特巴”又译为“吉鲁巴”（英文：Jitterbug）的舞蹈发展而来，第二次世界大战时由美国士兵将其带至世界各地；20世纪50年代，随着爵士乐的流行，牛仔舞的舞蹈形式逐渐完善。牛仔舞是拉丁舞中节奏最快的舞种，所以要求男女舞者身着紧身且有弹性的衣物，它的音乐明快欢乐、热烈，节拍为4/4拍，速度为每分钟43小节左右。它的舞态风趣、步伐活泼轻盈、跳跃感强烈，基本舞步有踏步、并合步，结合跳跃、旋转等，其中举膝、屈膝和抖腾的动作较多。舞时要求舞者脚掌踏地，腰和胯部做钟摆式摆动，有各种快速的旋转动作，且动作随意性大，舞伴之间可以互换位置，与其他舞种相比，牛仔舞不必绕舞池移动。
随着世界性体育舞蹈机构的设立以及各项赛事的发展，牛仔舞的传播与普及得到了进一步推动，它既具有文化艺术的内涵，又具备体育竞赛的形式，因而深受各国人民的喜爱。
发展历程
起源
牛仔舞用“Jive”表示，简写为J，这个词很有可能来源自西非的沃洛夫（Wolof）中的“Jev”，意为“轻蔑的言论”， 在黑人的俚语中“Jive”也有“令人误解”“夸大言论”的意思，“Jive”也有可能来源于英语单词“jibe”，有嘲笑、华而不实的商品、大麻等含义。这些意义中是否有某个意义后来演化为牛仔舞的名称已不得而知，指代关系也难以辨别。
牛仔舞的起源并无确切的记载，有学者认为最早在美国东南各州的黑人聚居地区一直在跳这种舞，而且他们可能学自当地印第安人；也有学者认为它的根源在非洲，是黑人将该舞蹈从非洲带来，而后印第安人从他们那儿模仿的；目前令大众普遍信服的说法是牛仔舞起源于美国，是从一种叫“吉特巴”的舞蹈中发展演变而来的。
发展
19世纪80年代，美国南方的黑人开始以蛋糕作为奖品，有了牛仔舞的竞技表演，所以该舞蹈又被人们称为“蛋糕舞步”。该舞蹈表演时用拉格泰姆乐作为伴奏音乐，表演由两部分组成，第一部分是成对的舞者排成整齐的二队列进行，第二部分则是充满活力的舞蹈表演，舞者从头到尾一直都着装华丽，二者交替进行表演。
20世纪20年代牛仔舞在美国南部盛行，它对“吉特巴”的舞蹈技术加以改进，并增加了一些技巧的，同时摒弃了“吉特巴”中的一些高难度的杂技动作。发展过程中波普、摇滚、美国摇摆舞都对牛仔舞产生了一定的影响，最后经英国皇家舞蹈教师协会整理规范后，有了一套基本的舞步；最早用文字记录牛仔舞的是伦敦的舞蹈教师维可多·希尔维斯特（Victor Silvester），他于1944年在欧洲出版了一本介绍牛仔舞的书，书中描述了牛仔舞有踢踏动作、脚步轻盈敏捷， 常伴有快速的旋转，并要求腰和胯部作钟摆式摆动；现代的牛仔增加了快速的切分滑步，舞姿像似即将脱离地心引力一样，有人将这种步伐称为“月亮步”，在拉丁舞中具有独特的魅力。
传播
第二次世界大战期间，美国士兵将牛仔舞带至英国，用于调整士兵们低落的情绪，这促进了牛仔舞的快速发展；20世纪50年代，随着爵士乐的流行，牛仔舞的舞蹈形式逐渐完善，其风格上依旧保持着美国西部牛仔刚健、浪漫、豪爽的气派。
随着世界性体育舞蹈机构的设立以及各项赛事的发展，牛仔舞的传播与普及得到了进一步推动。1950年，英国摩登舞国际理事会举办的第一届“黑池舞蹈节”大赛，并把舞蹈的名称规范为“国际标准交谊舞”，而中国则简称为“国标”，此后每年的五月底都会举办一次世界性大赛；1960年，非洲和拉美地区的国家对这一民间舞蹈进行了规范和整理，又增加了拉丁舞的比赛内容，从此牛仔舞比赛在世界各个地区不断被推广和传播。
因为牛仔舞兼具文化娱乐和体育竞技的双重特点，具有较强的演观赏性和技艺性，20世纪90年代逐渐被统称为“体育舞蹈”，随着不断的传播和推广，逐渐成为一种体育运动项目。1992年，牛仔舞作为一种体育舞蹈被国际奥委会列入表演项目；1997年，成为芬兰拉赫蒂世界运动会比赛项目；1998年成为曼谷亚运会表演项目；2000年，成为悉尼奥运会表演项目；2001年，成为日本秋田世界运动会比赛项目；2005年，成为曼谷第一届亚洲室内运动会正式项目。
发展现状
20世纪30年代，牛仔舞开始传入中国，直到1986年后正式引入中国。作为集合了趣味性、艺术性、竞技性于一体，不分年龄，老少皆宜，有益身心的舞蹈，进入21世纪后，发展较为迅速，中国已经举办了一系列的国内、国际体育舞蹈大赛，扩大了它的影响力，它已经成为一种人们建立友谊、陶冶情操、休闲健身的极好运动方式；在其他国家，不仅将其搬上舞台，还举办各项体育赛事，这扩大了牛仔舞的传播渠道，也增强了牛仔舞的影响力。
艺术特点
造型特点
牛仔舞的的舞蹈动作重点在腰胯部动，服饰着装有一定要求，男女各异。女士身着紧身且有弹性的上衣，下身穿不超过膝盖的短裙。穿露脚趾的凉鞋，鞋底为皮底，防止打滑。头发较长的需要盘头，可戴少许较小的饰物；男士身着以黑色为主的紧身上衣和拉丁裤子，穿黑色袜子，不化妆，不戴饰物，以短发为主，长发需扎成马尾。
音乐特点
牛仔舞的音乐具有爵士风格，音乐旋律欢快、节奏清晰，跃动感较强。它音乐节奏为4/4拍，音乐速度为每分钟42-46小节，有两种音乐节奏形式，一种是1小节即4拍组合，节奏为1，2，3a4，其中1、2各占一拍，3占3/4拍，a占1/4拍，4占一拍；另一种是一个半小节即6拍组合，节奏为1，2，3a4，5a6，其中1，2各一拍，3a4，5a6中的3和5占3/4拍，a占1/4拍，4和6占1拍，这是最基本和最常用的节奏形式。每小节音乐中常有符点章符，在时间值上分成1拍、1/4拍和3/4拍。
牛仔舞种的追步是较为经典的节奏韵律脚步，是由切分音3/4、1/4、1拍的运用。侧向追步由一组三步动作组成，节奏为“QaQ”，节拍值是“3/4、1/4、1拍”，通常也被人们数成“Ia2、3a4”，可用于很多基本动作之中。牛仔舞的伴奏曲，有1940年凯博·凯罗威录制的爵士音乐代表作“The Calloway Boogie”；莱昂内尔·汉普顿及其七重奏乐队的传统给块节拍音乐“HamP’s B 009ie—Woogie”；以及吉米·伦斯佛德的“Posin”、格伦·米勒的“In The Mood”等较为平稳节拍的音乐。
动作特点
牛仔舞的旋律欢快，跳跃感强烈，有舞步敏捷、跳跃，舞姿轻松、热情、欢快，有各种快速的旋转动作，动作随意性大，舞伴之间可以互换位置的特点。牛仔舞的基本步又称为并合步，重心是在脚掌到脚拇趾，要求舞者脚掌踏地，腰和胯部做钟摆式摆动，属于一连串的三步，在第二步时，运动着的脚半靠向不动的脚，方向可以转或不转地向任何方向。
牛仔舞由多个基本步伐动作组合而成，左右追步是牛仔舞最基本的形式，也是表现牛仔舞基本风格的舞步，它以并肩舞姿开场，男女舞伴并步，重心均在右脚，其动作要点是追步动作要与膝部的弹动结合起来，始终保持一定的弹性，这使得追步可以向左、右、前、后等不同方向跳舞，也或是原地跳，有时也可以轻微跑步的形式出现；四拍基本步的动作特点是男女舞伴的重心均在右脚；六拍基本步以并肩舞姿开场，舞伴均为并肩，男伴的重心在右脚，女伴的重心在左脚；并退摇摆步以闭式舞姿开始开场，舞者并步，男伴的重心在右脚，女伴的重心在左脚；右至左换步以闭式舞姿开始，并步，男伴的重心在右脚，女伴的重心在左脚。其动作要点是男伴脚步同并退摇摆步，在第5步时抬高左臂，用右手推导女士在其左臂下右转。第6～8步时女伴完成右转并结束于开始舞姿；而左至右换步的重心与右至左换步一致，稍有区别的是男伴脚步同并退摇摆步，只是在第2步时抬高左手并引导女伴在臂下左转。还有连步摇摆步、走步、并退带开步、美式旋转、背后换手转等基本舞蹈步伐。
舞蹈特点
掌握好选取的音乐节奏，以达到男女的步伐达到基本一致。选取的音乐是摇摆乐或摇滚乐时，一每小节有4拍，开始表演时需要注意倾听鼓声或者节奏线。鼓声构成节拍，而且鼓手一般都强调每小节的第1、3处的重要节拍。一个快拍等于一拍，一个慢拍等于两拍。在少数舞步中，舞步较快，由两个舞步配合一个音乐节拍，通常会标为&，这种情况下舞步较快。
牛仔舞表演时，男女舞者面对面站立，男伴舞以右脚为重心，女伴舞以左脚为重心，保持适宜距离即可；舞蹈时男女各有分工，男士通常站立在原地或施加推力；而女士则是沿着地板移动。男伴舞要保持与音乐的节奏同步，双方的舞步协调一致，采用基基本握持姿势，随后会变换一些其他握持姿势。
牛仔舞是典型的美式舞蹈，它的音乐欢快、热烈、节奏感强，舞步活泼、跳跃，舞姿热情奔放、欢快富有感染力、轻松自如随意性大；舞步大多数用脚掌完成，需要富于弹性的双膝、灵活有力的踝关节，从而产生敏捷跳跃的步法，其舞蹈动作粗犷豪放，强烈的髋部扭摆动作和快速连续的旋转使人眼花缭乱，其动作重心始终保持在脚掌上，充分利用胯部、膝关节、踝关节的弹性，让臀部向移动脚的反方向自然摆动；上身随着脚掌的跳跃呈波浪形的摆荡，手臂变化较多，胯部如钟摆，舞蹈程中不停地换位旋转，加上脚步踢踏地板的速度将舞者带入了一种疯狂的配合与较量中。
代表人物与作品
维可多·希尔维斯特
维可多·希尔维斯特（Victor Silvester），是英国伦敦的一名舞蹈教师，虽然并无确切的资料记载在牛仔舞上面的成就，但在1944年，他第一次在欧洲出版了一本书介绍了”Jive”这种舞蹈，详细描述了牛仔舞刚健、浪漫、豪爽的风格，这是对牛仔舞最早的文字记载。
阿格尼斯·德·米勒
美国舞蹈家阿格尼斯·德·米勒，编排的舞蹈《牛仔竞技》，讲述的是一个牛仔女郎如何赢得真爱的故事，它以人物、故事主线、动作风格、使用的设置和道具与音乐、情绪、意图的关系等多种方式定义，加入了即兴创作的表演。美国作曲家”艾伦·科普兰谱曲后，于1942年进行首演。
价值与影响
牛仔舞的舞姿或高雅端庄，或热情奔放，兼具文化娱乐和体育竞技的双重特点，具有一定的观赏性和技艺性，深受各国人民的喜爱。从文化层面上看，牛仔舞典型的表现了美国社会文化特征之一的“嬉皮士”精神，它具有张扬的个性、向往自由、随心所欲、无拘无束，不循规蹈矩，追求冒险新奇的理念，逐渐在世界范围内被接受，最终成为全人类世界的一份精神遗产；从历史上看牛仔舞是非洲舞蹈的延伸，由非洲黑奴带到美国本土而逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈，经过不断改良和变化，改变成爵士舞、吉特巴，直到加上汲取了一些拉丁舞的元素，剔除了“吉特巴”中所有的难度动作，增加了一些技巧，最终形成了流行于世界的拉丁风格的牛仔舞。
牛仔舞是典型的美式舞蹈，带有美国移民城市的烙印，它在恢谐、直露的舞蹈动作中表现着人类蓬勃向上的生命活力，具有音乐欢快、热烈、节奏感强，舞步活泼、跳跃，舞姿热情奔放、欢快富有感染力、轻松自如随意性大的审美价值，表现出了牧人强健的体魄和自由奔放的激情，因具有健康向上的青春活力，所以在年青人中国广泛流行。